关于钢琴课的教案范文(范文3篇)

钢琴入门基础教案

一、教学目标

让学生了解钢琴的基本构造和发声原理。

帮助学生掌握正确的坐姿、手型以及基本的触键方法。

引导学生认识五线谱，掌握中央 C 在五线谱上的位置及对应的键盘位置。

二、教学重难点

重点

正确的坐姿和手型。

认识五线谱和中央 C。

 

难点

形成自然、稳定的手型并掌握正确触键方法。

 

三、教学方法

讲授法、演示法、练习法

四、教学过程

导入（5 分钟）
播放一段著名的钢琴演奏视频，如贝多芬的《月光奏鸣曲》，引起学生对钢琴的兴趣。提问学生对钢琴的初步印象和了解。

知识讲解（15 分钟）

介绍钢琴的基本构造，包括琴身、键盘、踏板等部分，结合实物或图片进行讲解。

讲解钢琴的发声原理：按下琴键，琴槌敲击琴弦，琴弦振动发出声音，通过共鸣箱放大声音。

 

坐姿与手型教学（20 分钟）

坐姿：教师示范正确坐姿，学生模仿。强调要点：坐在琴凳的前 1/3 处，身体端正，背部挺直，双脚踏实地面，膝盖与琴键平行。

手型：教师边示范边讲解，让学生将手放在键盘上形成自然拱形，手指微微弯曲，指尖触键，手掌不要塌陷。带领学生进行手型保持练习，每次保持 30 秒，重复 5 次。

 

触键方法教学（15 分钟）

教师示范不同的触键方式，如断奏、连奏。讲解断奏时手指要有力地按下琴键后迅速抬起，发出短促、清晰的声音；连奏要求手指连贯地从一个音过渡到另一个音，中间不能有明显停顿。

学生在教师指导下进行简单的断奏练习，从中央 C 开始，每个音弹奏 4 下，重复 3 组。

 

五线谱与中央 C 教学（15 分钟）

介绍五线谱的组成，包括五条线、四个间以及上加线、下加线等。

讲解中央 C 在五线谱上的位置（下加一线），并引导学生在键盘上找到对应的位置。通过反复指认练习，让学生熟悉中央 C 的位置。

 

课堂总结与作业布置（5 分钟）

总结本节课重点内容，包括钢琴构造、坐姿、手型、触键方法、五线谱和中央 C。

作业：回家后保持正确坐姿和手型 10 分钟；在纸上画出五线谱并标注出中央 C；尝试在键盘上找到中央 C 并进行断奏练习 5 分钟。

 

钢琴初级曲目《小星星》教案

一、教学目标

学生能够熟练、准确地弹奏《小星星》这首曲目，把握节奏和音准。

进一步巩固正确的手型、触键方法以及识谱能力。

培养学生对音乐作品的表现力和节奏感。

二、教学重难点

重点

准确弹奏《小星星》的音符和节奏。

运用正确的触键方法表现出乐曲的轻快风格。

 

难点

处理好乐曲中的八分音符节奏，做到节奏均匀。

提升演奏的流畅性和表现力。

 

三、教学方法

讲授法、演示法、练习法、对比法

四、教学过程

复习导入（5 分钟）

请学生回顾上节课所学的钢琴坐姿、手型、触键方法以及中央 C 的位置。

随机抽取学生在键盘上找到中央 C 并进行简单的断奏练习。

 

曲目介绍（5 分钟）
介绍《小星星》这首歌曲的背景和特点，它原是一首英国儿歌，旋律简单优美、节奏轻快，深受大家喜爱。让学生对曲目有初步的了解和兴趣。

识谱教学（15 分钟）

展示《小星星》的乐谱，带领学生一起识谱。讲解乐谱中的音符、节拍（4/4 拍）、节奏型（八分音符等）。

逐小节分析乐谱，让学生唱一唱旋律，熟悉音符的高低和节奏的快慢。重点讲解八分音符的时值和演奏方法，通过拍手、跺脚等方式让学生感受八分音符的节奏。

 

示范演奏（10 分钟）

教师完整地示范演奏《小星星》，让学生感受乐曲的整体风格和流畅性。

分段示范，讲解每一段的演奏要点，如力度的变化、触键的轻重等。强调在演奏中要表现出小星星闪烁的灵动感觉。

 

学生练习（20 分钟）

学生在教师指导下开始练习，先单手练习，从右手开始，一小节一小节地练习，注意手型和触键方法。教师巡回指导，纠正学生的错误。

右手熟练后，进行左手练习，同样注重手型和节奏的把握。

双手合练，提醒学生注意双手的协调性和节奏的统一。对于较难的部分，如双手交叉的地方，进行单独练习。

 

表现力指导（10 分钟）

通过对比不同演奏风格的《小星星》音频或视频，让学生感受如何通过力度、速度等变化来提升乐曲的表现力。

指导学生在演奏中加入自己的理解和情感，如在高音区弹奏时稍微加重力度表现小星星的明亮，在低音区弹奏时适当减轻力度表现柔和。

 

课堂总结与作业布置（5 分钟）

总结本节课学习的《小星星》的识谱、演奏技巧和表现力提升方法。表扬学生的进步，指出存在的问题。

作业：回家后熟练练习《小星星》，录制自己的演奏视频发送给老师；预习下一首曲目。

 

钢琴中级曲目《彩云追月》教案

一、教学目标

学生能够完整、流畅且富有感情地演奏《彩云追月》，展现出该曲的民族风格和音乐意境。

深化对复调音乐的理解和演奏技巧，提高双手的独立性和协调性。

培养学生对中国民族音乐的欣赏能力和文化认同感。

二、教学重难点

重点

准确把握《彩云追月》的节奏特点和民族风格。

掌握复调音乐的演奏技巧，使双手旋律线条清晰。

 

难点

细腻地表现出乐曲中丰富的情感和音乐层次。

处理好不同声部之间的平衡和呼应。

 

三、教学方法

讲授法、演示法、练习法、欣赏法

四、教学过程

导入（5 分钟）
播放一段具有中国民族风格的音乐视频，如女子十二乐坊演奏的作品，营造民族音乐氛围。提问学生对中国民族音乐的印象和了解，引出本节课要学习的具有民族特色的钢琴曲目《彩云追月》。

曲目背景介绍（5 分钟）
介绍《彩云追月》的创作背景，它是任光在 1932 年为百代唱片公司的乐队写的一首民族管弦乐曲，后被改编成多种演奏形式。讲解这首曲子所描绘的美好画面：轻柔的彩云追逐着明月，展现出一种悠然、飘逸的意境，让学生对乐曲有更深入的理解和想象。

识谱与分析（15 分钟）

展示《彩云追月》的乐谱，带领学生识谱。分析乐谱中的节拍（2/4 拍）、节奏特点，如大量的切分节奏和附点音符的运用，这些元素赋予了乐曲独特的韵律。

讲解复调音乐的特点，这首曲子中有两条或多条相对独立的旋律线同时进行。引导学生找出不同的声部，分析各声部的旋律走向和特点。

 

示范演奏（10 分钟）

教师完整地示范演奏《彩云追月》，让学生感受乐曲的整体风格、速度和情感表达。

分段示范，详细讲解每一段的演奏要点。如在表现彩云的轻盈时，要运用较轻的触键和灵活的节奏；在表现月亮的沉稳时，力度要稍强且节奏平稳。强调双手声部之间的呼应和平衡。

 

学生练习（20 分钟）

学生先单手练习，分别熟悉两个声部的旋律。在练习过程中，注意按照教师讲解的触键方法和节奏特点进行演奏。教师巡回指导，纠正学生的错误指法和节奏问题。

双手合练，从较慢的速度开始，逐渐加快。提醒学生倾听两个声部的声音，确保每个声部都清晰可闻，注意声部之间的和谐与平衡。对于较难的段落，如声部交叉较多的地方，进行单独慢练。

 

情感与表现力指导（10 分钟）

再次播放优秀的《彩云追月》演奏版本，引导学生感受演奏者如何通过力度、速度、音色的变化来表现乐曲的情感和意境。

指导学生在演奏中加入自己对乐曲的理解和情感，如在高潮部分适当增加力度和速度，表现出彩云追逐明月的热烈气氛；在结尾部分逐渐放慢速度、减弱力度，营造出宁静悠远的氛围。

 

课堂总结与作业布置（5 分钟）

总结本节课学习的《彩云追月》的重点内容，包括曲目背景、识谱、演奏技巧和情感表现。鼓励学生在课后继续练习，提升演奏水平。

作业：回家后熟练、有感情地演奏《彩云追月》；搜集其他中国民族风格的钢琴曲目并欣赏，下节课分享感受。